日前，中宣部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026-2028年）》（简称《计划》），提出了振兴戏剧24条具体措施，为新时代戏剧振兴发展指明方向。作为戏剧工作者，深受鼓舞的同时，更感责任使命在肩。笔者谨从一个编剧的角度，结合自己的创作实践，谈谈个人学习体会。

《计划》指出：“鼓励创作者深度开掘中华优秀传统文化，将全球视野、时代精神与中华美学精神相融合，打造一批讲好中国故事、展现中国风貌的优秀作品。”要正确理解“讲好中国故事”，需破除片面化、地域化的狭隘认知。这里并不是要戏剧作品讲述某个具体村镇的故事和人物，表现当地的先进事迹。如果划地为界，将使戏剧创作的题材范围变得越来越窄，格局越来越小。文学和戏剧史上一些经典之作，其地域性往往被淡化，而其思想穿透力与艺术价值却能跨越时空、启迪后人。所以，凡是推动人类社会发展进步的素材、题材都可以成为作品表现的对象。应该立足中国、放眼世界，以宏阔视野与博大情怀，搜寻和捕捉有时代光彩和艺术潜力的题材进行创作，这才是我们正确的选择，这样方能真正讲好中国故事、彰显中国精神。

《计划》强调“时代精神”，作品要关注时代，把握时代脉搏，与社会同频共振，其中最主要的是突出作品的题旨和内涵。然而，当下部分现实题材作品，虽以现代人物、装束为载体，却传递陈腐观念，背离创作初衷；更有题材跟风、应景创作等现象，部分作品题材雷同、人物扁平、故事平庸，难以成为艺术精品。

时代精神本质是正确价值观、人生观与道德观的集中体现，如果把现实题材弄成了“限时题材”“应景之作”，这就未免绝对化。文艺作品既要有对现实的观照，又要有人文关怀。必须坚持以人民为中心的创作导向，那种应景之作、趋时之作、跟风之作并非真正扎根人民、服务人民。真正有价值的艺术创作，需经过时间沉淀与深度思考，经受历史与实践检验，再进行精准艺术表达，而非盲目追逐热点命题。

我们提倡“四个讴歌”，即讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄，这同样不能理解为只针对现实题材。我国历史长河中无数可歌可泣的英雄事迹与波澜壮阔的奋斗史诗，都需要我们去书写，我们可以运用戏剧艺术生动地展示人民创造历史的伟大进程。对此，《计划》明确指出“打破‘唯题材论’”，这就清晰地为创作敞开了大门、拓宽了领域。

《计划》强调：“激发创作活力。鼓励创作者充分发挥主观能动性，调动生活积累，大胆探索不同内容、风格、手法，写自己想写，演自己擅演，激发创作者的才华、灵感和创造力，为其营造广阔创作空间和良好创作环境。”这段话包含的意义很丰富，有客观的创作生态，更有主观的创作态度。结合创作实践，笔者谈谈对“写自己想写”的理解与践行。

文艺作品成功与否，取决于诸多因素，但最重要的前提是创作者有没有创作欲望和冲动，趋时应景、缺乏真情实感的作品，连自己都无法感动，又如何感动观众？

可能有人会问，你创作的诸多剧本，是否皆为主动自发之作？坦率而言，不全是，不少签约作品实为“命题作文”，面对这类创作任务，笔者秉持艺术初心，形成了四种应对思路。

一是邀约题材与自身创作诉求高度契合，正好实现命题任务与本心表达的同频共振。比如，为全国基层院团戏曲会演开幕式创作婺剧《鸡毛飞上天》，彼时，笔者正构思反映城市改革开放主题的作品，恰逢浙江义乌方面主动寻求合作，双方一拍即合，顺利推进创作落地。浙江义乌从“鸡毛换糖”起步到成长为全球商贸名城，其故事正是改革开放进程中具有标志性意义的实践典型，而反映义乌发展历程的文艺作品很少，双方就此达成合作共识，为文艺创作奠定基础。

二是实现被动邀约向主动创作的转化，完成从“你要我写”到“我要写”的转变。越剧《马寅初》便是典型。笔者最初婉拒邀约，后被马寅初的精神风骨打动，萌生强烈创作冲动，将其一生凝练为“求真理，做真人”六字内核。剧目上演后广受认可，获得中国现代戏特别贡献奖。此外，在婺剧《三打白骨精》的创作中，浙江婺剧院院长王晓平三次邀约，笔者起初因有经典在前心存疑虑，后被其创作理念激发热情，以守正创新思路完成创排。

三是对邀约方提出的题材进行深度挖掘与艺术改造，实现生活真实向艺术真实的升华。比如采茶畲歌戏《热血山哈》、京剧《戚继光》、越剧《袁雪芬》、赣剧《青衣》等。

四是对不适宜用舞台剧表现或超出自身驾驭能力的题材，直接婉言谢绝。

“写自己想写”这五个字从表层看是剧作者的创作态度，往深层看是对自我的拷问——你是否对自己、对作品、对邀请方、对观众真正负责？每个剧作者都有自身的优势和短板，必须用真诚之心去写自己想写又擅长的剧目，这才是剧目成功的基础。

时代潮流滚滚向前，社会生活千姿百态，需要戏剧工作者去观察、去发现、去选择，然后进行精准的艺术表达。创作者要不断提高认识、概括、提炼生活的能力，努力创作出“有血有肉，有情有爱，有梦想也有挣扎”的鲜活人物形象。用优秀作品“为历史存正气，为世人弘美德，为自身留清名”，推动新时代戏剧事业乘风破浪、行稳致远。

（作者系一级编剧、中国戏剧家协会“戏剧文学讲师团”导师）