鼓乐铿锵，吟唱婉转，一部展现大汉初年历史风云的新编戏曲作品，在上海美琪大戏院的舞台上焕发出勃勃生机。11月5日至6日，作为第二十四届中国上海国际艺术节“爱我中华·系列演出”的参演剧目，上党梆子《大汉母子》连续两晚在上海美琪大戏院精彩上演，并参加第34届上海白玉兰戏剧表演艺术奖角逐。

新编历史剧《大汉母子》由中共晋城市委宣传部重点打造，晋城市文化和旅游局支持指导，晋城市上党梆子剧院创排，汇集了国内戏曲界的顶尖创作力量。该剧由一级编剧李莉创作剧本，一级导演张曼君担纲执导。该剧以吕雉与刘盈母子的情感纠葛为主线，用浓郁厚重的历史笔调书写西汉初年强盛国家形象下历史人物的情感脉络。领衔主演陈素琴是中国文化艺术政府奖“文华表演奖”、中国戏剧“梅花奖”和上海白玉兰“主角奖”获得者。陈素琴在艺术生涯中扮演了多位令人同情或敬仰的角色，而吕后这一角色具有亦正亦邪的复杂性。这种丰富和复杂让她再次挑战自己、突破自己。剧中主要角色由A、B、C三组演员饰演，横跨70、80、90、00后四代演员。通过“演中改、改中演”的舞台锤炼，每组演员均可担当主演，真正形成“以人立戏、以戏推人”的上党梆子新剧目、新队伍建设机制。

在11月3日举行的媒体见面会上，陈素琴表示：“这是上海著名编剧李莉老师又一历史剧力作，历经20年沉淀终于完成剧本。”该剧拨开历史迷雾，通过戏曲对中国历史进行创造性、创新性艺术书写。编剧李莉坦言：“毋庸讳言，艺术的高度与深度，常常彰显着一个民族的思想、智慧、道德以及素养的高度与深度。”作品以遥远的历史为镜，审视人性的渊源与生命的链接，在广阔的审美时空中，延展人类共同的文化意义。全剧通过“埋葬婆婆”“绝地反击”“磨砺弱子”“清除政敌”“换装探儿”等情节。从女性、母亲与政治家三重身份切入，深入剖析吕雉复杂性格的形成背景与心理动因。

导演张曼君强调，该剧坚持回归艺术本体，强调剧本文学性，突出表演核心，舞美空灵写意。在“双寡夜辩”等关键场次中迸发出强烈戏剧张力，营造出浓郁的“莎士比亚式”悲剧氛围。

《大汉母子》首次恢复使用上党铜器，包括上党平锣、上党钗、上党小锣，实现了上党梆子武场音乐的本真回归。作为昆、梆、罗、卷、黄五声腔并存的古老剧种，上党梆子最擅展现历史的厚重与人物的风骨。唱腔设计传统、古典，突出上党梆子高亢、激越的艺术特色。急促的梆子声声入耳，精准捕捉并展现了人物内心世界的幽微、微妙与复杂多变。

该剧在沪演出引发观众强烈反响。演出结束时，剧场内掌声雷动，喝彩声此起彼伏。观众们久久不愿离去，用一次次热烈的掌声表达对这部匠心之作的认可与赞赏。

“完全颠覆了我对地方戏曲的想象！”一位来自上海的年轻观众王先生在散场后激动地表示，“虽然我对上党梆子不熟悉，但这部剧的戏剧张力和情感浓度深深吸引了我。陈素琴老师的表演堪称‘毁灭性’的精彩，她把吕后作为政治家和母亲的双重身份撕裂感表现得淋漓尽致。”

华东师范大学历史系学生李雯分享观感道：“这部剧让我窥见了历史课本之外的吕雉真容。‘双寡夜辩’一幕，两位演员的每一个眼神流转、每一个身段起伏，皆充满戏剧张力，将母子间的控制、挣扎与无奈，刻画得淋漓尽致。”

许多戏迷专程从外地赶来。一位来自江苏的老戏迷刘先生表示，他特意为《大汉母子》来沪：“我是上党梆子的老观众，这次听到恢复使用上党铜器的消息特别激动。这部剧既保留了传统韵味，又在叙事上大胆创新，是守正创新的典范之作。”

晋城市上党梆子剧院已有80多年历史。近年来，该剧院大力实施“新创剧目开局面、移植剧目闯市场、传统剧目练队伍”的剧目创作办法。剧目创作持续走在全省乃至全国前列，将山西戏曲的声音传唱至更广阔的大地。