2019年夏天，来自四川成都年逾八旬的蔡志雄购买了2019戏曲百戏（昆山）盛典演出的门票，带着老伴打“飞的”到江苏昆山追戏。38天时间，夫妻俩看完了所有56场演出。

今年初冬，蔡志雄夫妇又来了。这一次，夫妻俩得到2020戏曲百戏（昆山）盛典组委会赠送的观演套票，在42天的时间里，看全了来自全国25个省区市及港澳台地区116个剧种演绎的40余台演出。“戏曲百戏（昆山）盛典的戏好，组织得也好，各种各样的戏都看了，很开心。每看完一场，都要在脑子里回味很久。在一个地方就可看完九州大戏，无憾矣。”蔡志雄激动地说。

三百余种剧种实现“大团圆”

自2018年起，百戏盛典已连续举办3年，实现了全国348个剧种以及木偶剧、皮影戏两种戏剧形态的“大团圆”。

3年来，百戏盛典不负众望地交出了成绩单：408个剧目在昆山开展201场演出，共1.2万名演职人员参加演出，现场观众达11万人次，网络直播观看量超1.5亿人次，新浪微博累计阅读量超7.2亿次，抖音播放量超4.2亿次；举办80场特色戏曲文旅延伸活动，接收到各参演单位捐赠的代表性藏品4411件（套）；百余位戏曲专家分12批观摩百戏盛典，发表相关文章100余篇约20万字。

“百戏盛典在3年内对348个剧种和木偶剧、皮影戏的代表性经典作品进行巡礼展示，是贯彻落实习近平总书记关于中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展要求的重要举措。围绕‘剧种’这一核心要义，组织开展了剧目展演、专家研讨等系列活动，成功锻造了百戏盛典这一具有深厚内涵的文化名片，百戏盛典已经成为加强剧种建设、推动戏曲传承发展的重要平台，由此引发的‘剧种热’将引领全国戏曲剧种建设进入新的历史阶段。”文化和旅游部艺术司司长明文军说。

稀有和濒危剧种焕发生机

保护一个地方剧种就是保护一个地方的历史和文化，就是连接历史与今天的时空隧道，让人们记得住乡音、留得住乡情、解得了乡愁。

“毫不夸张地说，百戏盛典的意义和价值远远超越了戏曲界。”戏剧评论家毛时安认为，现代化、全球化、城市化极大地冲击了人类文化的多样性。“文化物种”急剧而大规模地消亡，是许多有识之士所担忧的。百戏盛典为抢救、保留传统文化样式，维系人类文化的多样性提供了可资借鉴的样本。

据中国文联办公厅副主任、中国戏曲学院副院长汪泽介绍，2017年12月文化部发布的全国地方戏曲剧种普查成果的通报中提到，截至2015年8月31日，全国348个剧种中有107个剧种无国办团体，仅有民营团体或民间班社，其中70个剧种仅有民间班社。“348个剧种听起来感觉很多，但真正能够常年在舞台上进行正常演出的剧种不超过70个。在百戏盛典举办之前，有很多稀有和濒危剧种只剩下几位传承人，连民间班社都面临关闭。要组织这些濒危剧种参加展演，简直比登天还难。百戏盛典的举办，促使地方对戏曲重视起来，加大对戏曲的投入力度，重新组织院团进行剧目编排，使一些戏曲‘活化石’恢复了生机和活力。”汪泽说。

记者在由百戏盛典组委会办公室提供的《戏曲百戏（昆山）盛典回访分析报告》中看到，2018年和2019年进行的回访中，院团满意度为100%。多数院团表示，通过参加百戏盛典，不仅宣传和推介了自己的剧种，更开阔了眼界，认识到了自己的不足和差距。其中，江苏省丹阳市丹剧团反馈，参加百戏盛典让基层弱势剧种的艺术工作者看到了希望、明确了方向、增添了力量。河北省威县冯庄乱弹艺术团有限公司反馈，通过参加百戏盛典，演员的工作态度更加端正，大家积极主动地练功，排练更加刻苦，特别是年轻演员有了突飞猛进的进步。陕西富平县阿宫剧团通过在百戏盛典中与其他剧种演职员的交流，创造性地将阿宫剧与汉调剧种结合，让细腻委婉的阿宫剧多了一分激越。

面对市场，濒危剧种如何发展

百戏盛典展演进一步推动各地将濒危剧种的保护落到实处。它使戏曲整体状况发生了根本变化，尤其是戏曲剧种不断消失的趋势，从此被逆转。但盛典结束，面对严峻的现实、残酷的市场，濒危剧种该如何发展？

已连续3年驻扎昆山看戏的原山东省文化厅副厅长陈鹏认为，在文化高度自觉、经济繁荣发展的今天，保护好348个戏剧文化生态样貌迫在眉睫，但不能指望每一个剧种都发展成“大树”。“希望濒危剧种的‘小花’不要因为饥饿而死亡，不要因为贫困而香消玉殒。”陈鹏说。

“3年的百戏盛典展演深化了我们对戏曲剧种的认识，尤其为各剧种的分类指导提供了依据。虽然按统计戏曲有348个剧种，但是通过展演可以看到，各剧种并不平衡，差异很大。”中国戏曲学院教授、中国文艺评论家协会副主席傅谨表示，348个剧种中大约有120个剧种拥有较完整的剧目系统，其中，又有20多个是传播范围较广且有较高艺术质量、在继承传统和新剧目创作两方面都大有可为的剧种，它们代表了当代戏曲艺术的水平。剩下的大多是濒危剧种，只能以继承传统为主。“百戏盛典让我们更直观地看到剧种之间的分别，对不同剧种分别实施不同的政策措施，分类指导才能推进戏曲的全面继承和健康发展。”傅谨说。

“如今更要关注的是‘团圆’之后怎么办？”中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员郑雷认为，接下来要结合展演弄清楚现存剧种实际状况，理清剧种体系，包括对少数民族剧种体系进行精准再认定，为剧种研究奠定基础。再结合剧种具体情况，针对部分小剧种，尤其是濒危稀有剧种，以传承保护为主；针对成熟的小剧种和大剧种，多方尝试，在集成传统表演经验的基础上探索发展之路。

山西省戏剧研究所研究员王越在观摩了山西、安徽、云南、山东4省戏曲演出之后谈到：“窥一斑而知全貌，戏曲的发展现状并不乐观。4省各大剧种阵容强、行当全，大气规范，舞台呈现有朝气，令人忧虑的是那些小剧种，人才稀缺、前景堪忧。”他认为，小剧种应该放下门户之见，多相互交流演出，创新性发展，相关部门还要加大扶持力度，进一步鼓励非遗传承人“家族式传承”，强化剧种个性化发展，避免小剧种与大剧种的趋同化。