2025中华文化国际传播论坛“戏剧与文化传播”分论坛举行，戏剧界、理论界专家学者聚焦——

由中国剧协、中国外文局文化传播中心联合主办的2025中华文化国际传播论坛“戏剧与文化传播”分论坛近日在中国传媒大学举行，来自戏剧界、理论界的专家学者从创作实践、理论研究、国际传播等多个维度展开探讨。大家认为，要以文化自信为根基、创新转化为路径、科技赋能为支撑，推动中国戏剧走向更广阔的舞台。

文化自信是国际传播的前提

中国剧协分党组书记、驻会副主席陈涌泉表示，文化自信是国际传播的前提。他结合豫剧《程婴救孤》的海外巡演经历，认为中国戏剧的国际传播唯有以文化自信为根、以艺术完整为脉、以创造性转化、创新性发展为翼，让民族艺术既葆有“四功五法”的独特神韵，又承载全人类共同的价值追求，方能在世界舞台上昂首挺立、绽放光彩。未来，中国剧协将通过举办国际戏剧节、设立专项基金、创新媒体传播等多种举措，持续搭建平台，推动中国戏剧在文明互鉴中书写更加璀璨的新篇章。

“2019年以来，国家京剧院累计1844人次、45批次赴20多个国家和地区开展176场演出及交流活动，观演人数达15万人次。”中国剧协副主席、国家京剧院院长王勇分享了国家京剧院近年来的国际传播实践。在他看来，京剧具有鲜明的包容性和创新性，既可以讲好中国故事，也可以讲述世界故事。以京剧形式演绎世界经典故事，打破了外国观众对中国京剧的陌生感和距离感，同时将京剧中蕴含的中华优秀传统文化精神润物细无声地传播出去。

在前不久由阿尔及利亚文化艺术部主办的第二届撒哈拉国际戏剧节上，安徽省徽京剧院的徽剧《惊魂记》参与剧场演出单元的国际竞逐，以徽剧独有的豪迈奔放风格和对莎士比亚经典《麦克白》的创造性改编，荣获最佳剧目等五项大奖。安徽省徽京剧院副院长汪育殊表示，近年来，戏曲等中华传统文化越来越受到外国观众欢迎，然而在他多次带剧目赴海外演出的过程中，也发现一些外国观众仅是“看热闹”，未能理解戏曲的深层内涵。“未来将继续深耕艺术本体、拓展交流渠道、创新传播方式，推动徽剧等中国戏曲走向更广阔的舞台。”汪育殊说。

让经典在当代焕发新生

舞剧《只此青绿》从传统艺术瑰宝中汲取营养，用当代艺术语言表达古典美学精髓；园林实景昆曲《浮生六记》，将昆曲的“写意美学”与园林的“移步易景”空间美学结合，打破舞台边界……在中央社会主义学院中华文化教研部主任翁贺凯看来，创造性转化、创新性发展是打通传统文化与现代文化的关键路径，也是提升中华文化国际影响力的核心。他说：“只有坚持创造性转化、创新性发展，着力打造融通中外的新概念新范畴新表述，讲好中国故事，才能实现提升中华文化传播力影响力的战略目标。”

对此，中央戏剧学院舞美系教授边文彤亦认为，要通过创造性转化让经典在当代焕发新生。“经典之所以为经典，在于其精神内核的永恒性，但它的舞台生命，依赖每一次创作的当代性激活与传播。”边文彤结合《西厢记》《聂小倩与宁采臣》《中国故事·十二生肖》等多部作品的舞美设计实践表示，舞台美术是文化传播的视觉语言，要不断运用当代戏剧语汇，承载东方的哲思与情感，使中国的故事、东方的智慧能够穿越语言的壁垒，触及人类共通的情感与生命体验，实现情感直达与共鸣。

论坛现场，上海歌舞团副团长朱洁静模拟朱鹮的舞姿展现的中国古典舞之美让人印象深刻。她以舞剧《朱鹮》《永不消逝的电波》为例，认为舞剧“出圈”源于“从传统文化中凝练艺术形式，从当代艺术中生发创新表达”，既要挖掘具有跨文化共鸣的核心要素，又要借鉴电影蒙太奇等现代叙事手法，实现传统文化之“神”与当代表达之“形”兼备。

青年作曲家翟锦彦则结合游戏《黑神话：悟空》、电影《长安的荔枝》等音乐创作中传统曲艺、戏曲元素与现代音乐形式的融合实践认为，要用现代技术让传统艺术中的曲艺音乐、戏曲音乐焕发新活力。环球人物新媒体文化传媒有限公司副总编辑王晶晶表示，要持续以创新表达激活传统，以平等对话连接情感，通过跨界合作让戏曲文化走进年轻群体，在新时代绽放更加璀璨的生命力。