“探索人工智能、数字技术在戏曲艺术中的运用，为传统戏曲导演创作的当代表达开辟了崭新的美学路径。”内蒙古艺术学院戏剧影视学院副院长、副教授金彦龙在中国戏曲学院参加国家艺术基金2026年度人才培训资助项目“数智化时代戏曲导演领军人才培训”后这样表达自己的学习体会。

今年以来，中国戏曲学院多项国家艺术基金人才培训、省级戏曲人才培训项目陆续开展。年初，湖南省文化和旅游厅委托中国戏曲学院举办的湖南省戏曲表、导演高级研修班进驻，是中国戏曲学院2026年开办的第一个培训班。5月以来，国家艺术基金2026年度人才培训资助项目“戏曲舞台监督高级人才培训”“数智化时代戏曲导演领军人才培训”“地方戏曲音乐创作人才培训”和山西戏曲表演青年人才培养高级研修班、山西戏曲编剧导演中青年人才培养高级研修班的开班仪式接连举办。中国戏曲学院迎来了160余名来自全国各地的新学员，这些学员覆盖30个剧种，来自20多个省区市。

近年来，戏曲舞台监督岗位人才成为戏曲演出行业中的紧缺人才类型。中国戏曲学院作为全国唯一开设戏曲舞台监督本科专业的艺术院校，在人才培养上具有独特优势。在“戏曲舞台监督高级人才培训”的30名学员中，既有国家级院团的业务骨干，也有来自基层院团的一线中坚力量。培训班通过理论知识讲授、舞台技术实践和经典剧目研习，夯实学员的专业知识基础，增强行业规范意识，全面提升其艺术审美能力与舞台统筹能力，强化他们在排练合成及正式演出流程中的统筹协调能力，着力提升舞台监督专业实操水平。

培训班学员、武汉汉剧院舞台监督彭冲说：“培训班针对岗位从业门槛、日常工作规范、综合能力素养等内容，为我们从事戏曲舞台监督工作梳理了科学合理的参考标准，为戏曲舞台监督职业规范化、专业化、长远化发展筑牢了基础。”

戏曲导演是推动当代戏曲舞台创作发展的生力军。参加“数智化时代戏曲导演领军人才培训”的30名学员分别来自专业戏曲院团、高等艺术院校、科研院所及文旅系统，在剧种和地域方面实现了多地域、多剧种、多层次人才的立体化覆盖。授课专家围绕传统戏曲美学精髓、现代导演技法以及虚拟现实、人工智能等前沿数字技术在舞台上的应用展开教学，直击行业转型痛点，拓展学员创作边界。在课程设计上，培训班秉持“以传统为根、以创新为魂”的原则，构建了“集中研学+实践转化”的创新培养模式。

据了解，集中培训结束后，项目专门设置了由行业专家进行的一对一全程跟踪指导机制，确保每位学员将课堂所学精准转化为舞台创作的实际能力，真正做到学以致用。

戏以曲兴，地方戏曲音乐创作人才是剧种传承发展的中坚力量。“地方戏曲音乐创作人才培训”的30名学员，来自豫剧、评剧、秦腔等9个全国性大剧种，越调、潮剧、闽西汉剧等12个地方剧种，以及漫瀚剧、台州乱弹2个稀有剧种。培训班集结了国内戏曲音乐资深专家与中国戏曲学院优秀师资，开设文艺理论、唱腔写作、剧目作曲等七大类别课程，并辅以课后辅导、现场观摩等多元教学形式，兼顾理论深耕与实践创作。

该培训项目着力破解基层院团音乐创作人才短缺、创新能力不足等瓶颈问题。培训班学员，浙江台州乱弹剧团非遗传承部副主任、乐队队长、唱腔设计汤晓威说：“课堂上的专家讲授，使我对剧种的唱腔设计产生了新的概念，对台州乱弹的唱腔设计有了更加深入的思考，坚定了传承创新本地剧种的信念和信心。”

地方戏曲的繁荣发展，离不开壮大的戏曲艺术工作队伍。山西和湖南均为戏曲大省，湖南省戏曲表、导演高级研修班，山西戏曲表演青年人才培养高级研修班及山西戏曲编剧导演中青年人才培养高级研修班均在中国戏曲学院举办。来自两省的68名戏曲行业骨干学员，涵盖一线演员、编剧、导演、文艺管理干部等，实现了戏曲全岗位、全链条人才的集中培育与深度赋能。3个高研班坚持因材施教、按需施教，采用专业分班、分段教学模式，打造专业实操、理论授课、名家讲学、现场研学、剧目实践、结业展演“六位一体”培养体系。

此次两省戏曲人才高研班的举办，打破省域与院团之间的壁垒，成功搭建跨省戏曲人才交流共育的新平台。