1975年初，阎逢春先生去世，至今已经40年了。这些年来，戏迷们谈到蒲剧，不能不提的人，总少不了他。今天为“三晋梨园往事”写下这些文字，为阎逢春先生，也为蒲剧。

1 《跑城》媲美周信芳

蒲剧改编的历史剧《薛刚反朝·跑城》，是阎逢春先生巅峰时期代表作之一，集唱念做之大成，合手眼身法步于一身，载歌载舞，尤其是“甩相帽翅”“吹胡子瞪眼”“硬座子”，皆为阎逢春先生首创并运用到演出中的，放眼全国各剧种，绝技只此一家。这是行家、票友都公认的。

《薛刚反朝·跑城》这出戏随阎逢春先生北京展演、西北旅演、福建劳军、上海献演……此间赢得了无数赞誉与荣耀：太原演出有“全剧8毛，《跑城》6毛”之美誉；1959年，拍摄电影《窦娥冤》期间，阎逢春在哈尔滨附近演出，票价1.2元，黑市竟然炒到13元；福建劳军，《跑城》短短一折，鼓掌13次……

著名戏剧评论家李健吾先生观看周信芳的《跑城》后，赞之以“绝”，当他看过阎逢春的《跑城》后，后悔“绝”字用得早了，认为“阎逢春不让周”，以至于“文革”结束后，李先生的一个学生主编《辞海》，他让学生在《辞海》里加上“阎逢春”“王秀兰”词条，学生当面没回答，以后给李先生寄去一信，大意是阎、王是地方小戏演员，名气不大，《辞海》不予收录。为此事，李先生至老耿耿于怀。

坊间更有“阎逢春压倒周信芳”之传奇：1959年，中共八届七中全会在上海召开，蒲剧团受山西省委急电召赴上海为代表们演出，献演结束后，应上海广大观众要求，公演数天，演出前就给周信芳先生送了票，周先生一听说是地方小戏，理也没理。连请两次，周不屑一顾。剧团的外交送票，每天都是5排3号、5号，两张。外交注意到，每天那两个最佳座位却空着，空得让人憋气。后来阎逢春先生连演多场，一片叫好，周先生手下人坐不住了，再三劝他去看看。周先生混在人群里，先是在角落，越看越起劲、越看越靠前。戏毕，他派人持名片找到阎逢春先生，一定要请对方吃顿饭。这时，剧团的外交牛起来了，先前请你你不来，这会你想见就见？不行！上前拦住：“阎逢春先生是那么好见的？预约时间！”几天后周先生设宴款待，为先前的轻慢一再赔礼。席间，周先生感慨地说，要说《跑城》，我实在不如你。你吃亏在唱蒲剧，要是唱京剧，早就是全国名角了。

那么，真实的情景又是什么样子呢？据考证有关资料，其实早在上世纪50年代初，阎逢春先生就在北京看过周信芳先生的《跑城》。他一直琢磨，怎么能把周先生精湛的艺术吸收融化在自己的表演中，因而他的提袍、甩须、挫步、帽翅功等，都是对周先生《跑城》中技巧的发展。阎逢春以独特的帽翅功，把徐策上朝路上那种欣喜若狂的心理活动，表现得淋漓尽致。

此外，蒲剧著名导演解光礼先生对阎、周二人的关系特别了解，他讲述了两人在上海见面时的真实场景：1959年4月，中国共产党八届七中全会在上海召开，蒲剧团当时刚从福建慰问部队回来，路过杭州，公演3天，山西省委急电召我们到上海为代表们演出，当时适逢华东五省戏曲汇演，其间搞了个同行大聚餐，邀请蒲剧同行参加，到了饭店后，蒲剧团被安排在一个角落里。平时爱说风凉话，有“二话篓子”之称的阎逢春敞着怀圪蹴在椅子上说：“你看看咱们这条件，就没把我们当回事，真把我们当地方小戏看待了。”正说话间，周先生带人来看望阎先生，离得老远周先生就伸出手来，快步走近，大声打着招呼，阎先生连忙跳下椅子，向前迎接，两人双手相握，周先生说：“阎先生，你的《跑城》就是好，我要向你学习。”阎逢春说：“哪里哪里，不敢当不敢当啊！”

事后，周先生热情相邀，蒲剧界同行到其府上做客，又是一段梨园佳话。

2　西安“让戏”显艺德

同为梆子腔的鼻祖，蒲剧、秦腔一母同源，号称“姊妹花”。在“山陕梆子”时代，秦晋两地艺人常常搭班演出。尤其是清乾隆时期，同州（今陕西合阳一带）艺人魏长生，携艺进京，唱红京城，打得昆弋腔一败涂地，六大昆弋班社纷纷停业散伙，更为自己赢得了“百年名伶”的美誉。

那么，在戏曲发展过程中，各自形成了“蒲剧”“秦腔”后，二者有没有在一起交流、借鉴、互相学习甚至切磋过呢？

答案是肯定的。

1937年，日本悍然发动“卢沟桥事变”，不久，娘子关失守、晋南沦陷，许多蒲剧艺人流落西安，组成了“唐风社”“晋风社”两个蒲剧班社。当时，阎逢春先生年方弱冠，也在其中。

到西安后，阎先生先入“唐风社”，“唐风社”属于南路戏班，后因演出风格之故，改入西路班社“晋风社”。进“晋风社”不久，阎先生因“倒仓”嗓音失润，被班主辞退。这时，在蒲剧发展史上留下浓墨重彩一笔的李逸僧老先生出现了，他为阎先生聘请京剧名师，教其科学发声，阎先生在刻苦拔声（吼嗓子）练功的同时，暗地里琢磨创制“帽翅功”。一年多以后，不但嗓音恢复，还练出了旁人难以企及的“复音”。重登舞台，开场戏唱的是《新忠义侠》，其中“悔路”“哭坟”两折是秦腔同名戏曲所没有的，由此阎先生一时名声大震。

在秦腔的地盘上手舞足蹈了十几年，蒲剧、秦腔之间免不了有点磕磕碰碰、恩恩怨怨，一般都由李逸僧老先生和薛绍生先生出面说和、调解。薛绍生是临猗人，西安著名票友，阎先生义弟。蒲剧、秦腔两家一般都买两位先生的面子，便也相安无事。

其间，阎先生“让戏”一事，尤为梨园行所称道。

阎先生唱红西安后，常演剧目有《新忠义侠》《杀驿》《拆书》等，被李逸僧老先生誉为一绝。当时秦腔名家何家彦对此颇为不屑，认为李逸僧老先生的评价未免过高。

一天，李老先生找到何家彦，诚恳地对他说：“家彦，你是秦腔老前辈，对蒲剧的年轻人，也应该尽一臂扶持之力。该指点的甭客气，逢春是我的学生……”

何家彦本不想去，但听李逸僧把阎逢春称作他的学生，便不好意思拒绝。

阎先生饰演的吴丞恩一出场，有气无力地先念出两句对子：“灯棚失落王门子，流落罗州为驿丞”。何家彦一时心凉了半截。

阎先生演到吴丞恩苦苦思索、六神无主、左右徘徊时，施展帽翅功；待其决心已定，决意待死时，利落地挽住“梢子”，然后面壁提笔，留言待死，这时他口咬“梢尾”，两手食指从眉梢沿鼻翼抹下，成两道黑线，显示出一个人死前的失态模样。几个利落而富有神采的动作，令何家彦如痴如醉。

次日晚，何家彦提前来到剧场，认真观看了阎先生的《拆书》：伍员观罢书信，先是性如烈火的唱段，继而跺足、移座、捋须、抖衣，一连串明快、洗练的动作，配以强烈、紧凑的节奏，把伍员暴烈刚毅的性格刻画得淋漓尽致。

戏毕，何家彦来到后场对阎先生说：“逢春，看了你的《杀驿》和《拆书》，我向你表示，以后我的这两个戏，永远不再演了；但也请你让让戏，我的《玉虎坠》《贫民卖画》和《打镇台》，请你无论如何不要涉足，给我让让路吧。”

阎先生是个讲义气的人，当即表示：“何老师，请放心！秦腔、蒲剧是两个友好的剧种，我绝不会拆老师的台，铺自己的路！”

阎先生在艺术交流中，以互相砥砺为主，互勉互进，既注意取长补短，提高艺术，又以艺德为重，绝不拆别人的台，因而与许多同行成了好友。

3 反串旦角也一流

阎先生被誉为“艺术天才”，其艺术才能是全方位的：唱腔慷慨激昂、苍凉悲壮，上扬如鹤啸、下降如飞瀑，沙哑的嗓音仿佛是专为蒲剧定制的，节奏感至今无人能及；软页戏、靠甲戏，无不自度新曲而又合乎法度；创新并发展了“翅子”“梢子”“胡子”“带子”“鞭子”“穗子”“靴子”等功法；《杀府》《贩马》《跑城》本来是过场戏，经阎先生之手，硬生生地改造成了蒲剧经典剧目。

鲜为人知的是，阎先生还反串过旦角，并且艺术水平颇高，令其盟弟筱兰香大为叹服。

筱兰香，蒲剧著名表演艺术家，名家孙广盛嫡传弟子，运城市仅有的两位享受副市级待遇的演员之一。其艺名驰誉西北、轰动内蒙古，抗日名将傅作义之母特别欣赏筱兰香的表演，将其认为义子。筱兰香演出《假金牌》时，戴的凤冠就是傅作义母亲出嫁时的嫁妆。

旦角表演能让筱兰香佩服，那该是什么样的水平？

抗战期间，有一年适逢“淡季”，市场萧条，看客寥寥，剧社收入微薄，演员温饱难继，为扭转这一局面，阎先生思索再三，决定用“串演”的方法，吸引观众。《蝴蝶杯·洞房》中筱兰香饰演田玉川、阎先生饰演卢凤英，《送女》中筱兰香饰演余宽、阎先生饰演周兰英，《回龙阁·算粮》中王云山饰演王允、阎先生饰演王宝钏，《梅龙镇·戏凤》中牛小顺饰演乾隆皇帝、阎先生饰演凤姐。

《洞房》一折中，阎先生把卢凤英演得是既有奴气，又有娇气；《送女》一折中，阎先生寓庄于谐，针对盟弟筱兰香饰演的余宽那身浓郁的女性味儿，随口自编台词：“奴家乃女流之辈，有何不当，也该宽宥，看你那样子，还有半点男子汉大丈夫的样儿么？”惹得观众哄堂大笑；《算粮》一折中阎先生把王宝钏得意而又泼辣的劲儿表演得活灵活现：面对张龙、魏虎，不屑一顾，面对老父则是撒娇中带点讽刺和痛爱；《戏凤》一折中的凤姐则是又娇又脆，阎先生把青楼女子凤姐半嗔、半喜、半真、半假的那种娇滴滴的眼神演活了，惹得台下观众叫好不绝。

有一次，为了救场，阎先生还饰演过《水漫金山》中的船夫，这本来是三花脸的戏，阎先生的撑船表演吸引住了观众，几乎抢了主角白素贞和许仙的戏。

阎先生能取得如此成就，是和其善于学习分不开的：蒲剧，向其父阎金环学，向冯安娃、冯三狗、筱兰香、王存才、盖天红、任金祥学；秦腔学习任哲中《新忠义侠》中周仁面对恩嫂胡秀英，说服妻子见义勇为，代嫁严年的面部表情；京剧学习周信芳的《跑城》。生活中，他仔细观察家燕喂雏、羊羔跪乳，连野狗打架也看，然后运用到演出当中；甚至为了演好凤姐，从来不涉足风月场所的他，还跟随别人进过青楼，为的就是观察青楼女子讨好顾客那种神态。

当今有些剧目的“移植”，难免有照搬之嫌，移植豫剧的，满是豫剧味；移植婺剧的，能看出是学习婺剧的；移植京剧的，甚至连开打鼓点都是京剧的。在艺术上，阎逢春先生虽是“拿来主义”，却活学活用、化之无痕。

4 不著一言满堂彩

上世纪50年代末，晋南蒲剧团在太原长风剧场演出《花开满山红》，当时阎先生为了提携后辈，甘当绿叶衬红花，饰演一位没有台词的群众。

他上场前，对吹笛子的师傅说：“你看我拐弯的时候，把笛子的音拔高一下。”笛子师傅不解其意，也不多问，因为这种情况太多了，他在场上经常是出其不意，同一出戏，这次演出和上次演出也不完全一样。轮到他上场了，笛子师傅严阵以待，先生推着独轮车出来，亮相后做了几个动作，上坡、下崖，活灵活现，身段丰富。到拐弯了，笛子“吱儿、吱儿”拔高两声，台下立时掌声如雷！阎先生把推车的动作演活了，连“车轴没油了”都能表现出来。下台后，王秀兰打趣地说：“你看我们卖力演了一晚上，汗也流了几身，还不及人家推个车子转一圈。”

在蒲剧界，阎逢春先生被誉为“须生泰斗”“一代宗师”当之无愧，赞其随心所欲、无所逾矩；信手拈来、妙手天成；广收兼蓄、化之无痕；目送飞鸿、手挥五弦；鹤翔九天、雁落平沙皆不为过。愿阎先生的艺术长留人间。