百戏盛典，盛况空前。这是600多年前“昆山雅集”的延续和发展，是新时代的“昆山盛举”。不仅充分体现了主办方高度的文化自信和文化自觉，而且体现了新时代全国戏曲事业繁荣发展的丰硕成果。这次活动是全国戏曲工作者向新中国成立71周年和即将到来的中国共产党百年华诞的汇报，必将在中国戏曲发展史上留下浓墨重彩的辉煌篇章。

历时3年的百戏盛典，为全国348个剧种提供了全面展示交流的平台，同时也向我们提出了新时代如何传承发展戏曲的重大课题。10月23日，习近平总书记给中国戏曲学院师生回信，体现了党中央对戏曲事业的高度重视和亲切关怀，令全国戏曲工作者深受鼓舞。习近平总书记在回信中提出“弘扬优良传统，坚持守正创新”，为戏曲事业的发展指明了方向。下面我结合昆山举办百戏盛典的实践，谈几点工作中的体会。

一、要继承传统

中国戏曲源远流长，丰富多彩，是中华文化的瑰宝。它既是中华优秀传统文化的重要组成部分，又是传播的重要载体，深受广大人民群众的喜爱。经过历史的沉淀， 348个剧种共同构成了中国戏曲宝贵的精神财富。我认为，当务之急是要继承好中国戏曲的优秀传统剧目，重中之重是传承好各剧种的优秀传统剧目。要深入挖掘、整理、排演能充分体现各剧种艺术特色的经典剧目，通过已见成效的“名家传戏”等方式，把前辈艺术家的艺术精华传承下来，通过原汁原味地传戏、传人，实现剧种的活态传承。因为离开经典剧目的传承，弘扬优良传统、实现剧种的繁荣就是一句空话。归根结底，还是要提高对中华优秀传统文化的认识，认识是行动的先导。昆山连续3年举办百戏盛典，功不可没，利在千秋。

二、要创新发展

历史证明，戏曲发展要在继承传统的基础上勇于创新。传承是基础，发展是目的，要在继承的基础上研究发展。戏曲要适应新时代观众的审美需求，否则可能会沦为博物馆里的“文物”了。习近平总书记强调“守正创新”，说明了继承和创新的关系。创新是艺术的本质特征，是对传统局限的超越，也是优秀艺术家的自觉追求和成功原因。齐白石讲，“学我者生，似我者死”，说的就是这个道理。

创新要尊重艺术规律，不能脱离艺术本体，为创新而创新，更不能东施效颦。创新要致力于传统文化的创造性转化和创新性发展，要在坚持“内容为王”的前提下，运用新科技传播弘扬戏曲。未来已来，要创造戏曲的“新程式”，反映新生活，以适应新时代，特别是青年的审美需求。

艺术要插上科技的翅膀才能飞得更高、更远。要立足中国、面向世界，充分展现中国戏剧独特的艺术魅力，通过创新赢得青年、赢得未来。我们老讲青年是民族的希望，我觉得他们也是戏曲的未来。

三、要培养人才

戏曲要发展，人才是关键，这是剧团建设的基础。党的十九大报告提出两个一大批：要造就一大批德艺双馨的名家大师；要培养一大批高水平的创作人才。因此，各级文化主管部门、戏曲院校和文艺院团要承担起培养艺术人才的责任，要有务实管用的举措和“功成不必在我”的胸怀抓好人才队伍建设。

以我的经验，检验一个剧种的发展情况，要看是否做到了“三有”——有名团、名剧、名角。否则，其他活动搞得再花哨也没用。

四、要持之以恒

昆山举办“百戏盛典”，对全国现有的348个剧种进行了全面检阅，难能可贵，贵在坚持。与此同时，昆山还筹建了戏曲博物馆，为百戏盛典的可持续发展奠定了坚实的基础。活动深受广大人民群众的欢迎，在全国引起热烈反响，得到全国戏曲工作者的一致赞扬。我建议，有关部门应认真总结经验，在广泛听取专家和观众意见的基础上，围绕“出人、出戏、出效益”的中心任务，抓人才、抓创作、抓演出，形成百戏盛典下一步的工作方案。把这件利国利民的好事坚持办下去，而且越办越好！

当年，“昆山雅集”历时十几年，雅集50余次，被称为中国历史上三大雅集之一，为昆曲的形成和发展奠定了基础。今天百戏盛典的序幕已经拉开，开场很精彩，全国的戏曲工作者和广大观众都期待着接下来的演出好戏连台、更加精彩。我希望在文化和旅游部的领导下，在昆山市委、市政府的大力支持下，在全国戏曲工作者的共同努力下，将昆山打造成新时代的戏曲圣地，为推动中国戏曲的繁荣发展作出新的更大的贡献！

（作者系中国文联副主席）