3月14日晚，我们全班在临汾市梨园堂剧场观看了由临汾蒲剧院小梅花蒲剧团演绎的蒲剧传统剧目《泪洒相思地》，通过观看演出给了我很多感受，对于剧中的故事情节我印象深刻，也是由于这部戏的缘故，让我去认真思考了传统剧目的特点，价值以及对现如今戏曲创作的个人建议。

这部剧原是越剧中的经典剧目，剧中讲述的是苏州书生张青云到杭州求学，中秋之夜，隔墙闻琴声，与少女王怜娟在后花园一见钟情，私订终身。三个月后，青云接到母亲病重的家信，两人忍痛分别。回到苏州，青云方知父母设下骗局，实为让他与吏部尚书之女蒋素萍成婚，为谋前程，他背弃怜娟。怜娟久无青云音讯，又因怀有身孕，被其父推入西湖，幸被渔婆救起，怜娟变卖首饰作路费来到苏州，青云非但不肯相认，还欲治她一死。蒋素萍同情怜娟遭遇，前去客店看望，怜娟已奄奄一息，临终前她诉说了自己内心的痛楚。

通过这部戏我自己总结出的传统戏剧的特点与价值分为以下几个方面。首先，传统剧目的故事情节往往是有生活中的一件小事编写，但是，这些生活小事又能够准确的反映出当时社会普遍存在的一种社会问题，这是传统戏曲曲目的主要特点。众所周知，古代社会的婚姻制度为一夫多妻，男性对于婚姻的忠诚并不是很看重，其中不乏有部分男性对于爱情婚姻从一而终，但个例并不能代表共性，由于存在这种错误的婚姻观导致不良的社会风气在民间传播，通过演绎身边发生的小事来点出社会问题可以更好的以小见大，这点上传统戏曲剧目具有非常高的创作价值；其次，观赏戏曲在古代与近代都是人们消遣生活的一种方式，戏曲有着广泛的群众基础，戏曲传统剧目的创作非常注重的就是贴近大众生活，所以戏曲的传统剧目多是以人民身边的故事加以美化处理后通过舞台演绎，这是传统西区剧目的重要特点，在这一点上传统剧目可以说一开场就走入了观众的内心，深深的抓住观众的眼睛，如同《泪洒相思地》中的男主角张青云，他在剧中是一个自私自利，为了自己前程抛弃了女主角王怜娟的负心汉，在观看时我留意了身边观众的反应，都对张青云的行为愤愤不平。这一点就充分体现了传统剧目了解观众思想，引导观众行为的特点，这一特点也是戏曲拥有极为广泛的群众基础最重要的原因，让观众在观看戏曲的同时潜移默化的让观众树立正确的价值观，爱情观。虽然前期的作用小，但是长此以往观众树立的观点确是牢固的，这一点对于改善社会风气有着强大的作用，它的目的是教导观众、感化观众让观众在观看后积极主动的去改善自己、反省自己，这一点是极其宝贵的，这点上传统戏曲剧目具有很高的传播价值；第三，传统的戏曲剧目的核心特点就是真实，故事情节一定不是虚构的，它必须符合生活、贴近生活所反映的事件是生活中真实发生的。真实的东西才能够给人真实的感受，失去了真实就等于没有灵魂。传统戏曲剧目，不仅仅要求故事情节的真实，也要求演员去真实演绎，必须走进角色，真实的去演绎角色的内心，《泪洒相思地》中丫鬟小玲被张青云无情的割掉舌头，这一点上就要求演员做到感同身受，这就需要演员有了解真实、刻画真实的能力，只有真正的懂那种撕心裂肺感才能进行之后的艺术创作。传统戏曲剧目也真是的反映了社会丑陋黑暗的一面，例如《泪洒相思地》中张青云的种种行为，还有王父在发现王怜娟怀有身孕后，为了自己的名声不惜杀死自己的亲生女儿，对待这些错误的价值观进行无情的批判。虽说太过真实就显得不是很美，但是不真实一定不美，传统戏曲剧目围绕真实进行艺术加工，最后结局弘扬真善美，这难道不就是传统戏曲剧目的魅力吗？在这一点上传统戏曲剧目具有非常高的现实价值。

谈完我个人总结的建议有以下几点；首先，当今无论是戏曲也好话剧也好等等，最重要的就是贴近生活，人们总说艺术源于生活并且高于生活，贴近生活才能立足于根本，如果说是虚构故事的话，会让观众非常的不适应，毕竟观众并没有亲身生活在虚构的环境中，也就无法做到感同身受，这也会让演员无从下手。所以说，贴近生活最为重要，现如今好多作品的内容有些脱离实际，产生的后果就是很少有好的作品值得流传，多为快餐文化。我的建议是不妨从头做起，在现实生活中去发现美的好的事情去弘扬去传播，发现丑的恶的去揭露去批判，这类作品一旦问世必会受到观众的喜爱从而流为经典；其次，必须是弘扬积极向上的观念，一定要是真善美。帮助观众树立正确的三观是每一位从事艺术行业人员的道德准绳。观众从演出中学到的一定要是正能量，虽然我们面向的是大众，贴合大众生活，但是传递出来的思想、观念、意识必须是高雅的、积极的、向上的、富有正能量的；第三，一定要尊重客观事实，真实是灵魂，在创作过程中一定要仔细斟酌所写故事的时代背景，完整叙述最真实的故事情节，最真实的还原当时场景，不得出现任何偏差，好的作品目的是教育大众，不真实不客观的作品，一定不能搬到舞台搬到荧幕上来，一切要以好的对的真实的客观的为原则。

《泪洒相思地》本是越剧的经典剧目，但是豫剧，蒲剧等各类剧目都竞相改编足以说明它的价值，这部戏对于当今社会也有着非常大的实用价值，在欣赏的同时我也在反思，为何现如今就很难再看到这样优秀的剧目，商业化对于戏剧的冲击其实是一把双刃剑，我们要做到的是在不断进步的同时，也要时刻保持自己的初心，在这一点上我们还需要付出更多的努力。

（作者系山西师范大学戏剧与影视学院16级表演系学生）