晋城市上党梆子剧院新近创排的大型上党梆子现代戏《太行娘亲》，在入选文化部2016年度戏曲剧本孵化计划原创大戏一类作品并获得2017年度国家艺术基金资助后，又将亮相首届山西艺术节，于9月4日、5日在太原青年宫艺术中心重磅上演。

中国文艺评论家协会主席仲呈祥曾看完上党梆子《太行娘亲》的首轮演出后动情地说：“《太行娘亲》这部作品很好地践行了习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话精神，是中华民族传统文化与中国共产党领导的革命文化交融整合、创造性转化、创新性发展的最新艺术成果，为中国革命画廊增添了一个崭新的、别具一格的英雄母亲艺术形象。”

三顾茅庐：陈素琴以真诚感动剧作家

剧本，乃一剧之本。一部戏的成功，如果剧本不扎实，在二度创作时投入再多资源，也往往难上高原，更妄论攀登艺术高峰。《太行娘亲》的领衔主演陈素琴深谙此理。陈素琴是中国戏剧“梅花奖”得主，上党梆子新一代的领军人物。在高平市人民剧团做团长时，她把剧团经营得有声有色。之后，被调任“上党梆子第一团”——晋城市上党梆子传习所所长、晋城市上党梆子剧院有限公司经理后的三年间，陈素琴甘做“铺路石”，为剧院其他主要演员连续排演了几部大戏。但陈素琴也知道，她的生命属于舞台，属于上党梆子，作为“上党梆子第一团”的领衔主演，她有责任为上党梆子这个剧种创排新戏，在全国唱响上党梆子。在好友、上海京剧院国家一级导演王青的引荐下，她飞抵上海，慕名拜访著名剧作家、上海戏曲艺术中心艺委会主任李莉。李莉是当今全国戏曲编剧界屈指可数的顶尖剧作家，她创作的京剧《成败萧何》曾包揽了文华大奖等几乎所有全国性奖项；她创作的沪剧《挑山女人》，连演200多场，让全国各地的观众热泪狂飙；她领衔创作的越剧连台本戏《甄嬛》，曾经在上海逸夫舞台创下连演20场的骄人纪录……

顶级的剧作家稀缺，各剧团的稿约也多，陈素琴找上门时，李莉的写戏档期已排到两年之后。然而，看似柔弱娴静的陈素琴，有着太行人不达目的不罢休的韧劲。她三顾茅庐，以诚相待，终于打动李莉，答应由她与编剧张裕一起为陈素琴创作一部新戏。几番脑力风暴，双方终于将创作的题材锁定为“太行娘亲”。

选择这个题材，对编剧而言是“自找苦吃”。原因很简单，关于娘亲的题材，是中国戏曲创作中司空见惯的传统母题。这些年，戏曲舞台上的“英雄母亲”比比皆是，她们往往具有较高的思想觉悟和舍生取义的勇敢担当。再就这样观众熟悉的艺术母题进行创作，如何将之演绎得有新鲜感、真实感和动人的感染力，确实太难了！

然而，李莉又坚信，在中国数千年的历史长河中，娘亲们以其坚韧不屈、博大宽容、默默牺牲的代代传承，顶起了中华民族的脊梁。“娘亲”必是艺术创作之富矿。在实地采风和钻研上百万字的文字资料的基础上，剧作家以高超的技巧、满腔的热情，创作出了《太行娘亲》剧本，塑造了一位因势推动、逐步成长、性格别致、与众不同的英雄娘亲赵氏形象。赵氏从未走出过太行山深处，既具底层妇女为求生存、只顾小家的偏狭，又有善良、能干、爽朗的精神本质。当经历了一系列戏剧事件之后，赵氏终于完成了人格上的重建与飞跃，成为当之无愧的英雄娘亲。

《太行娘亲》在晋城首演后，北京、上海、山西的专家都对剧本的艺术价值给予高度评价。著名文艺评论家龚和德认为：“《太行娘亲》新颖别致，有历史感、真实感和动人的力量，在好多地方都超越了同类题材。这部戏成功的根本原因，塑造了一位善良但有点自私的祖母，最终成长为一位胸怀大爱的英雄娘亲形象。剧作家通过细致入微的工笔刻画，凸显赵氏人物的转变与成长，从而生动具体地表现抗日战争的两重性：一方面，日本军国主义对中国的侵略，给我国人民带来巨大的灾难；另一方面，抗日救国战争也锻炼了、提高了、团结了中国人民，否则不能赢得抗战的胜利。”

组建一流创作团队，合力打造艺术精品

拿到《太行娘亲》的剧本后，陈素琴立即组织了一批一流的主创人员投入创作，除编剧李莉、张裕外，她邀请上海京剧院国家一导演王青担纲导演、上海戏剧学院舞美系主任伊天夫担纲舞美灯光设计、上海戏剧学院教授潘健华担纲服装设计，原山西省歌舞剧院院长孟只争与青年作曲杨阳共同担纲音乐设计，李秀荣、王长青担任唱腔设计，姚钥担纲造型设计等。同时，组织张晶、陈树涛、郑法根、郑俊强、侯慧琴等剧院中青年演员一起投入新戏的排演。

国家一级导演王青是当今戏曲界中青年导演中的佼佼者，其作品曾多次荣获全国五个一工程奖、国家精品工程奖、文华导演奖等国家级奖项。王青的导演风格节奏明快流畅，挖掘人物性格细腻深入，群众场面处理得干净利落，整体舞台呈现磅礴大气。在排练场上，王青深挖“动情戏”、“催泪戏”，不仅一次次让领衔主演陈素琴“哭晕”在排练场，也让边上配戏的演员甚至乐队、工作人员感动得热泪直流。

上海戏剧学院原院长荣广润教授高度评价了《太行娘亲》的导演手法：“焦点集中，针线严密，层次清晰，节奏明快，推进流畅。”上海剧本创作中心原艺术总监郑炳辉看完首演后认为：“这是一部舞台处理干净凝炼的新戏，是一部具有强烈艺术冲击力的好戏，是一部直指人心、震撼人性的力作。”上海京昆艺术中心主任马博敏认为：“这是一部气势宏大的好戏，有戏剧张力，有艺术感染力，有着冲击艺术高峰的巨大潜力。”

凤凰涅磐，成功塑造“这一个”的英雄娘亲

陈素琴主攻青衣、小旦，她的“夺梅大戏”即是《陈圆圆》，她成功塑造了明眸善睐、倾国倾城的一代名妓，很多观众都会把陈素琴的舞台形象定格在“古代美女”上。事实上，陈素琴对角色有很强的领悟力，又肯下死功夫钻研人物，因此，老的、少的、男的、女的，她都能演，在突发情况下，她都敢“钻锅”出演《佘赛花》中的杨继业，居然还能演得不洒汤不漏水。

在《太行娘亲》里，陈素琴要扮演一位太行山的农村妇女，而且还是一位“奶奶”，一位在两个小时的演出中完成人格重建的英雄母亲，这对“啥戏都敢演”的陈素琴还是一个不小的挑战。

太行山深处的柳树村，赵氏好不容易盼来的孙儿铁蛋满月了，村里人都来喝满月酒。酒没了，村人叫着“根旺娘”，只听幕后回应两声“来了，来了！”陈素琴扮演的赵氏，拎着酒缸，笑逐颜开，冲上舞台。恰似王熙凤“人未至，声先来”，角儿登场，一下就拢住了观众。一段“孙儿满月我笑哈哈”，陈素琴以“风搅雪”的说唱结合方式，淋漓尽致地传递出赵氏盼得孙儿的满心喜悦。瞧她那双膝微屈、背脊微佝、手插腰间的姿态，活脱脱一个未见世面、却精明爽朗的农村妇女形象。

陈素琴擅唱。上党梆子的声腔，高亢激越，声震屋瓦。陈素琴却深谙艺术贵在有对比，因此，她处理赵氏的唱腔，不轻易飙高音，只将最富上党梆子声腔特色的高音放在重点唱句中进行处理。柳树村的老书记张伯为保护赵氏一家，引敌离开而牺牲。在张伯坟前，赵氏有一段自诉身世、涤荡灵魂的唱段。陈素琴以清板起唱，收敛音量，引得观众屏气凝神，竖耳倾听。唱到点题的“俺当不起英雄，就当个正经奶奶胜亲娘哪”时，陈素琴亮开嗓子，推动声腔节节攀高，直穿人心。上海京剧院院长单跃进认为：“陈素琴的唱念，极具功力，尤其擅于把控声腔艺术，擅于用声腔塑造人物。”

陈素琴擅演。第二场中，赵氏到后山沟换小米，惊见日本鬼子因搜不出八路小孩而屠村，陈素琴唱着大板“魂飞魄散、一路狂奔逃出后山沟”上场，一副失魂落魄的模样，当即揪住了观众的心。一进屋，赵氏唱“见亲人，忍不住，放声嚎啕”时，唱得结结巴巴，上气不接下气，直让观众为之担心：到底出了啥事了？第四场中，闻听王营长抱走了他儿子铁牛时，赵氏拔腿就追，边走边唱，边跑边想，陈素琴依据赵氏此时此刻的心理，将戏曲圆场的身段拆分组合，掰碎重捏，让技巧活化，让身段为刻画人物服务，把一个原先拒养八路军小孩铁牛到如今“追赶铁牛”的娘亲形象刻画得入木三分。《中国戏剧》杂志主编庚续华评价说：“陈素琴在《太行娘亲》中的表演，堪称突飞猛进，令人刮目相看，成功塑造了‘这一个’英雄娘亲。她不仅会表演，而且是一个气贯全场的大演员！”

著名文艺评论家马也高度评价《太行娘亲》所取得的艺术成就：“这是近两年我看到的少有的好戏，是一部让我数度落泪、大喜过望的好戏，是一部敢向艺术高峰勇敢进军的好戏！”