梆子腔，中国传统戏曲四大声腔之一，因以硬木梆子击节而得名。以“山陕梆子”为源头，在不同地域衍生出的诸多戏曲剧种中，山西四大梆子，以及秦腔、豫剧、河北梆子、山东梆子、江苏梆子等，都拥有深厚的群众根基，是大众心灵的慰藉与寄托。如今，包括梆子腔在内的传统戏曲艺术出现了剧目锐减、人才断档等一系列现实问题，“出人出戏”迫在眉睫。因此，山西卫视适时推出了《中国梆子十大青年领军诞生记》节目，并于6月16日以周播的形式在山西卫视黄金档播出，目前已播出了两期，意在推出新时代具有榜样力量的梆子剧种代表人物。

本次比赛遴选了秦腔、蒲剧、晋剧、上党梆子、豫剧、山东梆子、江苏梆子、河北梆子、评剧、保定老调共10个梆子腔剧种的20位选手参与，年龄在20岁至45岁之间，比赛分别为小组赛、对抗赛、半决赛、总决赛4个阶段，全程15场。本次青年演员放眼全国同年龄段的演员而言都极具实力。节目总制片人赵强介绍，此次参赛选手中有梅花奖得主、白玉兰奖得主、山西青年戏曲演员擂台赛总冠军得主、全国青年戏曲演员擂台赛冠军得主。可以说， 20名参赛选手都是现如今该剧种青年演员中的翘楚。

对于梆子腔，学术界普遍比较统一的观点是起源于山西、陕西、河南的黄河三角地区，清乾隆年间才对梆子腔做出了分类。经过几百年的发展，如今其流行区域覆盖了我国近80 %的国土面积，西起新疆，东到山东，南到云南，北到辽宁，其最大的特征是基本限于北方方言语系的范围之内，但是不同地区的群众对梆子的喜爱原因是相同的，那就是演唱腔高板急，表演粗犷火爆。

将不同的剧种放在同一舞台上角逐着实是一大创新之举，观众对多剧种如何评比十分好奇，节目总策划白燕升说，这不是“关公战秦琼”刻意制造噱头，而是期望通过节目为各个剧种、演员提供一个展示舞台，同时也推动各个剧种相互交流学习、共同进步，这有助于戏曲的传播普及，符合戏曲发展规律。中国传统戏曲博大精深，剧种众多，但它的思想内核和艺术内核是一致的。比如综合性、虚拟性、程式性，是各个戏曲剧种共有的特点。而且各个剧种的发展过程，本身就是一个博采众长、化为我用的交流学习融合过程。记者发现，此次比赛邀请的都是非梆子腔的艺术家担纲评委，赵强说，这样安排是为了“避嫌” ，评委能够对选手做出最客观的评价，从而做到公平、公正、公开。中国戏曲是相通相融的，各位评委完全可以胜任。评委在比赛现场观摩近百段的各梆子戏节目，还能发现一些值得借鉴并引入他们各自剧种的有价值的表演元素和形态。从这个角度来讲，如此组建评委团队也有了更深远的意义。

唱、念、做、打，手、眼、身、法、步等“四功五法”既是每一位戏曲演员的基本修养，也是鉴赏戏曲艺术的准则。76岁的昆曲表演家计镇华在节目的7场比赛中出任评委，他说：“基本功对于戏曲演员来说是最重要的，如果打不好基础，演戏的质量就会成问题。我看到本次参赛的所有年轻演员基本功都非常过硬，很是让人欣慰。 ”秦腔演员王航、蒲剧演员张雨、上党梆子演员宋晋梅给计镇华留下的印象尤其深刻，他们共同的特点就是基本功扎实，形象、个头、嗓子、表演都很全面。计镇华说：“演员要扎实自己的基本功，才能把戏曲艺术传承好。 ”

豫剧新秀吴素真是第29届中国戏剧梅花奖的获得者，此次十分重视参加山西卫视的“十大梆子”的比赛，她说“壮乡梅开香南国，三晋大地梆声扬” ，梅花奖和“十大梆子”两个赛场虽相隔千里，但都在弘扬中国传统艺术，她都以同样的状态对待，为了自己热爱的戏曲拼搏，用这难得的机会展示她的所学所悟。吴素真说，演员的成长离不开技艺的比赛，所有参赛演员比的不仅仅是艺术，还有艺术背后的精神——对戏曲的热爱和坚持。参赛选手郝文龙是晋剧新锐，他是从山西卫视《走进大戏台》走出来的青年戏曲演员。他悟性高，刻画人物、表达情感都非常到位。郝文龙坦言，随着这几年来参加各种赛事越来越多，反而越来越发现自己许多方面的不足，所以他认为每一次比赛都弥足珍贵。他说，通过这次比赛，不仅从兄弟剧种里汲取了养分，同时各位戏曲名家的点评和点拨，更是帮自己找到了很多细节上的不足。

虽然戏曲在今天早已不能与繁盛时期相比，但山西卫视从未懈怠对戏曲艺术的宣传与推广。从18年的老品牌节目《走进大戏台》到《全国青年演员擂台赛》 ，再到《伶人王中王》 ，白燕升参与其中也深受感染。他说，上世纪二三十年代，确实有一个“京城到处店主东”的繁荣景象。今天，中西文化交融，戏曲变得相对小众，但不等于衰落。“2014年，张火丁沉寂4年之后在北京长安大戏院演出《锁麟囊》 ，当演到《春秋亭》一折时，全场观众一句一鼓掌，一句一欢呼，坐在我前排的程砚秋先生之子程永江转过头来感慨地对我说，‘我父亲年轻的时候也就这样了’ 。这句话我到现在记忆犹新，这不只是对张火丁个人的肯定，更是对京剧在今天仍能呈现出台上台下水乳交融、引发观众巨大热情的景象而欣慰。今天的戏曲人绝不能妄自菲薄，而要提升修为，要下真功夫增强自己的艺术能力和个人魅力，引领观众，甚至引领时代的文化风潮。 ”

多年以来，山西卫视始终坚持深耕戏曲节目，在山西卫视总监陶亿笑看来，在当前的文化和消费环境下，电视戏曲节目要想发挥更好的作用，不能仅仅满足于播出整本大戏、名家名段或者人物访谈这样的传统样式，而应守正创新，探索多种形式和多种内容，来发现和推介更多优秀的戏曲演员和戏曲作品，尤其是青年演员和当代作品，努力寻找更适合现代受众的戏曲传播方式，为融合传播平台打造更多视角、更多元、更细分的泛戏曲类内容产品，让戏曲真正融入时代生活，与当代观众同思考、共表达，实现传统戏曲的当代价值。